吉増剛造『詩とは何か』を読む③ - 黙夫の詩の菜園　言葉の収穫

前回までの記事をまとめると、
吉増剛造（よしますごうぞう）氏にとって詩とは
「名づけがたい根源的なところにあるらしいもの」
を表現する手段であり、
「純粋言語」へと向かっていくことであり、
さらに純粋言語さえも超えて
「基本的には実現の不可能な、空しい行為」
とわかっていながら、
それでも苦しみ、悶（もだ）え、
そうした「逡巡（しゅんじゅん）、躊躇の中にこそ、ふっと一瞬、貌（かお）を顕（あらわ）す」
ものをつかみ取ること、
それが「詩」のようである。

では、そこまでしてできる詩とは
どのようなものなのか。
吉増氏の次の詩を
読んでみよう。
　
　
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雜神（ざつしん）、アラーキー
　
豪徳寺（ごうとくじ）の露台（バルコニー）の上（うえ）の空（そら）も、もう何処（どッか）へ、行（い）ってしまった
ruby（ルビー）、振（ぶ）ってる心（こころ）
も
手（て）も
　
荷車（リヤカー）と台八車（だいはちぐるま）の蔭（かげ）の魂（たましい）のようなところで
萎（しな）びた、白（しろ）い花（はな）
女心（おんなごころ）が揺（ゆ）れていた
経惟（のぶよし）
　
と名付（なづ）けた折（とき）の浄閑寺（じょうかんじ）の和尚（おしょう）の直観（こころ）は正（たゞ）しかった
おお
無限（はてしれぬ）の心（こころ）といふ（・）ものの騒哉（さわぎかな）！
おお、経惟（のぶよし）といふ（・）ものの怖（おそ）るべき心（こころ）ののび（・・）よ！
　
のび（・・）よルビ（・・）よ、濁奌（どろどろ）よ、暖簾（のうれん）、手拭（てのごい）の汚（よご）れよ、揺（ゆ）れよ
の
の
“bi、bi、bi、…… ”の、木（き）の香（か）の、“ｉ”、…
　
死（し）の女神（めがみ）がさ、この“ｂｉ、ｂｉ、ｂｉ”の穴（あな）には、棲（す）んでるのであって
誰（だれ）も、みたことの、ない
光（ひかり）の道（みち）を
つくっちまったのが
　
豪徳寺（ごうとくじ）の三輪（みのわ）のWｉｅｎ（ヴィエナ）のショパン（しょぱん）のモーツアルト（もーつあると）の
“bi、bi、bi、…… ”
の
雜神（ざつしん）、アラーキー
　
（吉増剛造『詩とは何か』講談社現代新書、pp250-252、※一部ブログ上で表記不可能な表現は改めた）

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いかがだろうか。
もはや常人には
理解の及ばない次元にまで
突き抜けているような詩ではないか？

この詩は
写真家の荒木経惟（のぶよし）さんに捧げた詩
のようであるが、
経惟がのびやルビになり、
さらには“bi、bi、bi”の音になり、
ついには“ｉ”という母音に到達する…。

著者は詩を通じて
「名づけがたい根源的なところにあるらしいもの」
へと向かって努力しているが、
純粋な母音の音というのは
そのような根源性へと通ずる
ひとつの細道なのだと思われる。

というのも、著者はこの本の中で
アルチュール・ランボーの「母音」
という詩を引いて、
音について語っているからだ。

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母音
　
黒いＡ、白いＥ、赤いＩ、緑のＵ、青いＯ、母音たちよ、
ぼくは、いつの日か、お前たちの秘められた誕生を語ろう。
Ａ、耐えがたい悪臭のまわりでぶんぶんと羽音を立て、
きらきら光るハエの、綿毛に覆われた黒いコルセット、
　
影の入り江。Ｅ、湯気とテントの純白、
高慢な氷河の槍、白装束の王たち、傘形花のおののき。
Ｉ、緋の衣、吐かれた血、怒りにかられた、
または悔悛に酔いしれた、美しい唇に浮かぶ笑い。
　
（以下略）
　
（『ランボー詩集』粟津則雄訳、新潮社）
　
（吉増、前掲書、pp140-141）

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母音に色をつけるという
独特な詩だ。
母音 × 色のように
謎の組み合わせをすることによって
詩が生まれるのであれば、
自分も詩作をする際に
積極的にいろいろな組み合わせを
試してみるのもいいかもしれない、
と思った。

指 × 原子とか。
親指が炭素で
人差し指が酸素、
中指が水素で
薬指が窒素、
小指がヘリウム
みたいな…？

…まぁそれはさておき、
吉増氏はこの詩に対して
次のように語る。

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純粋な「音」というものが、ただそれだけで、すなわち、それが立ち上がった瞬間には「意味」を伴ってはおらず、ただ純粋な音のままで、こういい返すことも出来るのでしょうか、根源のすがたのままで、「詩」として立ち上がってしまう瞬間というものが、おそらくは存在しているのでしょう。ランボーのこの詩は音と色の「コレスポンダンス」とか、いろいろな解釈が可能なのでしょうけれども、わたくしといたしましては、そういった「理屈」の前に、ランボーはやはり「Ａ」、「Ｅ」、「Ｉ」、「Ｏ」、「Ｕ」という、「音」自体の純粋な響きにこの瞬間に出会い、その驚きが、この宝石のような小品を立ち上がらせることになったのだ、……そう考えてみたいのです。
これは、ポール・ヴェルレーヌが言いました、「すべての芸術は音楽の状態を憧れる」ということとは、一部分は重なるとしても、やはりまったく異なる事態でしょう。おそらくはヴェルレーヌが苦心をいたしておりました、美しい語の響きを互いに交響させ合うことによって詩を成り立たせる、といったことではないのです。そのような人工的なといいますか、意識的に「構成」をしていくような世界ではない。ここで言います「Ａ（アー）」だとか、「Ｕ（ウ）」というのはもっと根源的なもの、何か言葉の素粒子（そりゅうし）のようなものがひょっと顔を出したというような稀有な事態なのですから。
ランボーのこの「母音」という詩はそのような何か根源的な感覚に、やはりどこかで触（さわ）っている。
　
（吉増、前掲書、pp145-146）